Hasta La Creative!

Jakub Geltner, basé à Prague, fait partie des artistes qui ont participé à l’événement du « Sculpture by the Sea », au Danemark, à Aarhus. Cet artiste tchèque est connu pour ses installations de « nids » de caméras de surveillance et de paraboles dans la nature et sur des façades de bâtiments publics. Pour cette édition annuelle du festival, il a décidé de placer une douzaine de caméras sur des roches dans l’océan qui se déchaine.

Il voulait renverser, par ce biais, le sentiment de sécurité avec celui de voyeurisme où les visiteurs d’une plage se sentent observés dans un endroit de solitude et le repli. Il livre sa propre interprétation de ce qu’est un environnement « artificiellement infesté » par des équipements technologiques qui saturent notre espace vital et qui représentent une plaie pour la société, la nature, notre vie privée, au lieu d’être une aide.

Pour le Lodz 4 Cultures Festival, l’artiste Isaac Cordal a enfermé dans des petits balcons présentant des personnages miniatures sur une façade d’un immeuble à Lodz, en Pologne. Intitulée « Sasiedzi » (« voisinage »), cette oeuvre montre des protagonistes isolés afin de mettre en relief que même ensemble, nous sommes seuls et nous ne communiquons plus à cause des nouvelles technologies. Certaines figurines tiennent un téléphone portable, tête baissée vers l’écran, ou passent un coup de fil pour montrer qu’elles communiquent ailleurs, à travers des smartphones au lieu de vivre le moment présent.

L’équipe de SelgasCano a imaginé un pavillon multicolore pour cette édition annuelle du « Serpentine Gallery Pavilion », qui a eu lieu à Londres. Faite de bouts de tissus rapiécés ou de fils qui font penser à des toiles d’araignées, cette installation a été réalisée dans le but de créer un « couloir secret » inspiré de la structure chaotique du métro anglais. Cette oeuvre architecturale sera exposée jusqu’au 18 octobre.

Le cabinet d’architecture danois Bjarke Ingels Group (aka BIG) a imaginé un nouvel horizon pour la ville de New York et de nouvelles Tours Jumelles. Le World Trade Center aura peut-être la forme de deux énormes marches d’escaliers qui montent au ciel, avec 80 étages au total. On pourra y trouver des commerces mais aussi des bureaux.

La graphiste Mun Joo Jane, basée en Californie, a récemment rafraichi l’emballage des céréales de Kellogg’s – « Special K » dans un redesign très créatif, esthétique et plus mature. Elle a donné au packaging une forme cylindrique avec des mesures tracées à même la boite, loin de l’idée que l’on se fait d’un paquet de céréales traditionnel.

La firme de design Shift, basée au Mexique, a commencé la collection de lampes U32 pour la marque LampsLite. Le premier modèle, U32-1, a été construit avec du métal et explore le concept de la géométrie, la tension et la structure du paysage moderne urbain. Ils se sont inspirés de formes icosaédriques pour bâtir une géométrie anguleuse et complexe.

Ogilvy & Mather Colombia a demandé à Juan Cárdenas et Andrés Astorquiza d’imaginer la prochaine campagne de prints pour les cartouches d’encre de la marque Ecofill. Sur la signature « Don’t let (ink) run out when you need it the most », nous voyons des protagonistes dans des situations cocasses et amusantes où ils perdent leurs vêtements qui correspondent aux couleurs de l’encre cyan, magenta, jaune et noir.

Pour le World Refugee Day, ce spot animé a été réalisé par Moth Collective et produit par Sovev Media pour l’organisme HIAS dans le but de faire prendre conscience aux gens de la vie précaire des réfugiés du monde entier et inciter le monde à agir pour leur construire une nouvelle vie sereine.

Credits :

Written by Paul Wolfe.
Animation: Claudio Salas, Daniela Negrin Ochoa, Joe Bichard, Jennifer Zheng.
Sound Design and Music: Marian Mentrup.
Voice Over: Daniel Ziegler.

Le réalisateur hollandais Menno Fokma et la boite de production Mr. Frank sont derrière le nouveau clip du groupe Klangstof pour leur titre « We Are Your Receiver ». Nous voyons un groupe d’individus déséquilibrés et fous, victimes de leurs propres obsessions. Ils sont coincés dans de petites pièces, que la caméra balaye en panoramique, et surveillés par une entreprise de divertissement en ligne.

La marque suédoise TRIWA, spécialisée dans les montres et les lunettes de soleil, a imaginé une collection de montres en collaboration avec l’artiste Erik Bjerkesjö. Les deux montres ont été nommées No. 1 et No. 2, en toute simplicité, et sont disponibles pour le prix de $285, en édition limitée à 300 exemplaires. Les visuels que l’on peut voir sur le cadran sont inspirés des célèbres triangles dorés et argentés de M.C. Escher.